Tag: τέχνη

Ελεύθερος χρόνος, μια έννοια πολύ διαφορετική από ότι φαντάζεσαι…

Γράφουν οι μαθήτριες της Β ΄’Γυμνασίου Εύα Τραγιαννοπούλου και Ελισάβετ Τσαρούχα.

     Εσείς με τι ασχολείστε στον ελεύθερο σας χρόνο; Ο κάθε έφηβος έχει διαφορετικές ανάγκες και ενδιαφέροντα   γι ‘αυτόν τον λόγο επιλέγει διαφορετικές δραστηριότητες  .Λοιπόν με βάση  την έρευνά μας , μπορούμε να σας εγγυηθούμε ότι αν ‘‘πάσχετε’’ από ανία ,σίγουρα θα βρείτε με κάτι να ασχοληθείτε !

Η πιο αγαπημένη συνήθεια που έχουν οι νέοι είναι η ενασχόληση με τη μουσική. Συχνά, τους αρέσει να παίζουν ένα μουσικό όργανο ,συνήθως κιθάρα, ή ακόμη να παρακολουθούν μαθήματα φωνητικής. Ακόμη μία ενδιαφέρουσα δραστηριότητα   είναι η ζωγραφική και το σχέδιο που όχι μόνο καλλιεργούν τη φαντασία ,αλλά σε βοηθάν  να ανακαλύψεις ένα άλλο μέρος του καλλιτεχνικού σου εαυτού. Βέβαια, τόσο η μουσική όσο και  η τέχνη της ζωγραφικής είναι για άτομα με μεγάλη υπομονή.

Μια ακόμη δημοφιλής ασχολία των εφήβων είναι τα αθλήματα. Όλων των ειδών! Όπως για παράδειγμα  η πετοσφαίριση , η καλαθοσφαίριση , το ποδόσφαιρο ,ο χορός , ο στίβος . Μέσα από ένα άθλημα ένας άνθρωπος αποκτά  κύρος , σεβασμό προς τον συναθλητή του και αυτογνωσία. Τα αθλήματα δεν προσφέρουν μόνο σωματική καλλιέργεια, αλλά και καλλιέργεια της ψυχικής ηρεμίας και ισορροπίας. Τέλος, μέσα από ένα άθλημα ένας έφηβος μπορεί να κοινωνικοποιηθεί  και να μάθει να συνεργάζεται.

Ένας άλλος τρόπος που οι νέοι περνάν τον ελεύθερο τους χρόνο είναι η εκμάθηση ξένων γλωσσών και τα φροντιστηριακά μαθήματα. Βέβαια, μπορεί να ακουστεί βαρετό, αλλά πολλοί έφηβοι ,όπως και εμείς ,προτιμούν να ασχοληθούν με μία ξένη γλώσσα και να διευρύνουν τις γνώσεις τους και να ‘‘ταξιδέψουν’’ στις  χώρες του κόσμου. Ποιός δεν θα ήθελε να γνωρίσει τον πολιτισμό και την κουλτούρα μιας άλλης χώρας; Λοιπόν μην χάσετε αυτήν την ευκαιρία !

Σας προτείνουμε ,λοιπόν ,να δοκιμάσετε  κάτι από τα παραπάνω ανάλογα με τα ενδιαφέροντα σας και τις ανησυχίες σας

Ζωγραφίζω τη δική μου πραγματικότητα

γράφει ο Καπετάνιος Αντώνιος, μαθητής της Γ” Γυμνασίου  

Η Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón γνωστή και ως Frida Kahlo αποτέλεσε αναμφίβολα μια από τις πιο χαρισματικές προσωπικότητες της τέχνης καθώς και του ακτιβισμού του περασμένου αιώνα. Γεννήθηκε στις 6 Ιουλίου, 1907, και απεβίωσε στις 13 Ιουλίου, 1954, στην Πόλη του Μεξικού. Πατέρας της ήταν ο Γερμανός φωτογράφος Wilhelm (Guillermo) Kahlo ενώ μητέρα της η ισπανομεξικανή Matilde. Η Kahlo είχε τρεις αδελφές, την Matilde, την Adriana και την Cristina. Μεγάλωσε στην Πόλη του Μεξικού, στο «Γαλάζιο Σπίτι» (La Casa Azul).

Η ζωή της -από αρκετά μικρή ηλικία- ήταν μια συνεχής μάχη με το σώμα της. Στα έξι της χρόνια αρρώστησε από πολιομυελίτιδα. Έμεινε κατάκοιτη για εννέα μήνες. Αυτό της κόστισε το αριστερό της πόδι το οποίο έμεινε ημιπαράλυτο. Το 1922 άρχισε να φοιτά στο Escola Preparatoria, όντας μια από τις ελάχιστες μαθήτριες του σχολείου. Κατά τη διάρκεια της φοίτησης της γνώρισε τον Diego Rivera (μελλοντικό σύζυγο της), ο οποίος δούλευε πάνω σε μια τοιχογραφία στο χώρο του σχολείου.

Λίγα χρόνια αργότερα, στις 17 Σεπτεμβρίου, 1925, σημαδεύεται η ζωή της νεαρής Frida από ένα τροχαίο ατύχημα. Το λεωφορείο στο οποίο επέβαινε συγκρούστηκε με ένα άλλο, εν κινήσει, όχημα με αποτέλεσμα να διαπεράσει μία κουπαστή το ισχίο της προκαλώντας κατάγματα στην σπονδυλική της στήλη και τη λεκάνη της. Νοσηλεύτηκε για σχεδόν ένα μήνα στο νοσοκομείο και έπειτα επέστρεψε στο σπίτι της για να αναρρώσει περεταίρω. Τότε ήταν που άρχισε να ασχολείται με τη ζωγραφική, σχεδιάζοντας την  πρώτη της αυτοπροσωπογραφία την οποία δώρισε στον τότε σύντροφο της, Gómez Arias.

Image result for frida kahloΠερίπου στα τέλη του 1927, αφότου είχε η περίοδος ανάρρωσης είχε λάβει τέλος, επανασυνδέθηκε με πολλούς παλιούς -πολιτικά ενεργούς- φίλους της. Έγινε μέλος του Μεξικάνικου Κομμουνιστικού Κόμματος (Partido Comunista Mexicano) ενώ ταυτόχρονα άρχισε να έρχεται σε επαφή με σημαντικά πρόσωπα της τέχνης και του ακτιβισμού, μεταξύ αυτών ήταν και ο Diego Rivera με τον οποίο είχε γνωριστεί το 1922. Οι δύο τους διατήρησαν δεσμό για σχεδόν ένα χρόνο, καθώς το 1929 που παντρεύτηκαν. Ένα χρόνο αργότερα μετακόμισαν στο San Francisco και λίγο αργότερα στο Detroit. Οι μετακομίσεις ήταν συχνό φαινόμενο για το ζευγάρι και οφείλονταν στις επαγγελματικές υποχρεώσεις του Rivera.

Κατά τη διάρκεια της παραμονής τους στο San Francisco η Kahlo παρουσίασε στην Έκτη Ετήσια Έκθεση της Κοινότητας του San Francisco των Γυναικών Καλλιτεχνών, τον πίνακά της με τίτλο «Η Φρίντα και ο Ντιέγκο Ριβέρα» (Frieda and Diego Rivera). Επίσης, σημείο σταθμό για την ζωή της και την τέχνη της αποτέλεσε και η περίοδος κατά την οποία κατοίκησε στο San Francisco. Εκεί απέβαλε για δεύτερη φορά και εμπνευσμένη από το γεγονός δημιούργησε το 1932, τον πίνακα «Henry Ford Hospital».

Τον Δεκέμβριο του 1933, επέστρεψαν από τη Νέα Υόρκη στο Μεξικό. Εκεί ζούσαν χωριστά λόγω του άστατου βίου. Παράλληλα η επιθυμία της για να γίνει μητέρα μεγάλωνε. Έμεινε έγκυος για τρίτη φορά, ωστόσο απέβαλε ξανά το 1934.Το 1938, η Kahlo έκανε μία αρκετά μεγάλη έκθεση στη Νέα Υόρκη όπου πούλησε σχεδόν τα μισά από τα εικοσιπέντε έργα που είχε εκθέσει. Τον επόμενο χρόνο μετακόμισε στο Παρίσι. Εκεί ανέπτυξε φιλικές σχέσεις με τον Marcel Duchamp και τον Pablo Picasso. Λίγο αργότερα, την ίδια χρονιά, πήρε διαζύγιο από τον Rivera με τον οποίο όμως ξαναπαντρεύτηκε το 1940. Την ίδια χρονιά (1939) δημιούργησε έναν από τους διασημότερους πίνακες της, «The Two Fridas». Ο πίνακας απεικονίζει δυο εκδοχές της Frida και οι δυο με τις καρδιές τους εκτεθειμένες και μάλιστα, την μία να αιμορραγεί.

Η δουλειά της Kahlo συνέχισε να αποκτά φήμη, αλλά ταυτόχρονα η υγεία της επιδεινώνονταν. Τα τελευταία χρόνια της ζωής της φορούσε έναν ειδικό κορσέ και ένα κολλάρο για να βοηθηθεί η μέση της. Το 1950 διαγνώστηκε με γάγγραινα δεξί της πόδι. Υποβλήθηκε σε πλήθος χειρουργικών επεμβάσεων και χρειάστηκε να νοσηλευτεί για εννέα μήνες. Παρόλα αυτά δεν τα παράτησε, συνέχισε να ζωγραφίζει και να είναι πολιτικά ενεργή. Το 1953, διοργάνωσε την πρώτη και τελευταία της solo έκθεση στο Μεξικό. Παρά την επιβαρυμένη της κατάσταση κατάφερε να πάει στην έκθεση. Ωστόσο, λίγους μήνες αργότερα οι γιατροί ακρωτηρίασαν μέρος του δεξιού της ποδιού. Η Frida Kahlo άφησε την τελευταία της αναπνοή στο «Γαλάζιο Σπίτι» (La Casa Azul) στις 13 Ιουλίου, 1954, σε ηλικία σαράντα επτά ετών.

Η ζωή της ήταν έντονη και περιπετειώδης. Μέσω της τέχνης της εξέφραζε τον σωματικό αλλά και ψυχικό της πόνο. Το ατύχημα με το λεωφορείο, ο ταραχώδης γάμος της με τον Diego Rivera και οι συνεχείς αποβολές είναι οι κύριοι άξονες γύρω από τους οποίους κινούνται τα έργα της, ενώ ταυτόχρονα φαίνεται να προσπαθεί να δώσει απαντήσεις στα ερωτήματά της περί κοινωνικού φύλου και τάξης, φυλής και προσωπικής ταυτότητας.

Έχει μείνει γνωστή για τις αυτοπροσωπογραφίες της, οι οποίες αποτελούν ένα αρκετά μεγάλο ποσοστό των πινάκων της. Τα έργα της χαρακτηρίζονται από έντονα, ζωηρά και θερμά χρώματα και από τον σουρεαλιστική τους σύνθεση. Αποτελεί μια μορφή ιδιαίτερα αγαπητή από τους Μεξικανούς διότι απεικόνισε τον Μεξικάνικο πολιτισμό με ακρίβεια, αλλά και από υποστηρικτές του φεμινισμού για την παρουσίαση της γυναικείας φύσης χωρίς αυτή να γίνεται σεξουαλικό αντικείμενο.

Αξιοσημείωτο είναι πως αν και οι κριτικοί και οι μελετητές κατατάσσουν την Frida Kahlo στο κίνημα του σουρεαλισμού, η ίδια δεν το αποδέχτηκε ποτέ δηλώνοντας πως ήταν ρεαλίστρια. Χαρακτηριστική είναι η φράση της «Δεν ζωγραφίζω όνειρα ή εφιάλτες, ζωγραφίζω την δική μου πραγματικότητα». Σήμερα το «Γαλάζιο Σπίτι» στο οποίο γεννήθηκε, έζησε και απεβίωσε, λειτουργεί ως μουσείο φιλοξενώντας δικά της έργα, αλλά και του Diego Rivera.Το 2002, της αποδόθηκε φόρος τιμής μέσω της βιογραφικής ταινίας «Frida» σε σκηνοθεσία της Julie Taymor με πρωταγωνίστρια την Salma Hayek.

Πηγές πληροφόρησης: 1) https://el.wikipedia.org/wiki/Φρίντα_Κάλο

2) https://en.wikipedia.org/wiki/Frida_Kahlo

3) http://www.biography.com/people/frida-kahlo-9359496

4) http://www.fkahlo.com/ingles/index_ingles.html

Δομήνικος Θεοτοκόπουλος

του Αντώνη Καπετάνιου, μαθητή της Β΄ Γυμνασίου

   Αναμφίβολα, η παρουσία του ελληνικού πολιτισμού έχει επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό τον δυτικό αλλά και τον ανατολικό πολιτισμό σε όλους σχεδόν τους τομείς, όπως η γλώσσα, οι φυσικές επιστήμες και οι τέχνες. Ένας από τους διασημότερους Έλληνες που άφησε το στίγμα του στον χώρο της τέχνης ήταν ο Δομήνικος Θεοτοκόπουλος (El Greco).

   Ο Δομήνικος Θεοτοκόπουλος γεννήθηκε το 1541 στην Κρήτη και απεβίωσε το 1614 στο Τολέδο της Ισπανίας. Ασχολήθηκε με τη ζωγραφική, τη γλυπτική, καθώς και την αρχιτεκτονική. Αρχικά, εκπαιδεύτηκε ως αγιογράφος στην Κρήτη και αργότερα, ταξίδεψε στη Βενετία. Ισχυρή επίδραση στα έργα του άσκησαν μεγάλες προσωπικότητες της ιταλικής τέχνης, όπως ο Τιτσιάνο, του οποίου υπήρξε και μαθητής, καθώς και ο Τιντορέτο. Υιοθέτησε στοιχεία του Μανιερισμού (Manierismo), καλλιτεχνικό ρεύμα το οποίο αναπτύχθηκε κατά την τελευταία περίοδο της Αναγέννησης στη ζωγραφική, που έχει ως κύριο χαρακτηριστικό του την υπερβολή στις συνθέσεις, την ασυμμετρία και την κατάργηση των φυσικών αναλογιών των αντικειμένων. Τα έργα του αναζητούν από τον θεατή όχι μόνο το βλέμμα και τον θαυμασμό αλλά και την ψυχική και πνευματική συμμετοχή του. Τον παρακινούν να νιώσει τη σκηνή που απεικονίζεται. Αυτό επιτυγχάνεται σε μεγάλο βαθμό από τις ιδιαίτερες και δραματικές, θα έλεγε κανείς, φωτοσκιάσεις του -στοιχείο της εποχής του ρεύματος Μπαρόκ (Baroque), της οποίας οι πίνακες χαρακτηρίζονται από δραματικές σκηνές, θερμά και σκούρα χρώματα, ενώ το φως παρουσιάζεται έντονο, δημιουργώντας έντονες τονικές αντιθέσεις των χρωμάτων.

Απόστολος Παύλος, 1602-1605

Απόστολος Παύλος, 1602-1605

Τα περισσότερα έργα του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου έχουν θρησκευτικό θέμα ή είναι προσωπογραφίες, ενώ τα τοπία είναι ελάχιστα. Η συμβολή του στην ισπανική προσωπογραφία ήταν μεγάλη, γιατί αποτέλεσε πρότυπο για διάφορους μεγάλους Ισπανούς καλλιτέχνες, όπως ο Ντιέγκο Βελάσκεθ και ο Πάμπλο Πικάσο. Η καλλιτεχνική αξία των έργων του αρχίζει να κλιμακώνεται συνεχώς από την εποχή του ρομαντισμού.

Σήμερα στο χωριό Φόδελε, την ιδιαίτερη πατρίδα του στο νομό Ηρακλείου στεγάζεται το μουσείο El Greco, το οποίο φιλοξενεί αντίγραφα πολλών έργων του.

 

Βιβλιογραφία

Top