Το συγκεκριμένο έργο το συνέθεσε ο Camille Saint Sean Sans το 1886, το οποίο ο ίδιος θεώρησε μάλλον βλαβερό για τη φήμη του. Έτσι είχε απαγορεύσει να παιχτεί για όσο καιρό ζούσε. Το έργο παίχτηκε για πρώτη φορά δημόσια τον Φεβρουάριο του 1922, όταν είχε ήδη πεθάνει και αποτέλεσε ένα από τα σημαντικότερα έργα του.

Πράγματι ήταν μια βραδιά, η οποία άγγιξε τις καρδιές μικρών και μεγάλων μέσα από την άρτια συνεργασία των δύο σημαντικών Ελλήνων πιανιστών Δημήτρη Καρύδη και Πέτρου Μόσχου με την Κρατική Ορχήστρα και τη μαγευτική αφήγηση από τον ηθοποιό Νικολή Αβραμάκη, ο οποίος μάς ταξίδεψε μέσα από τη θεατρικότητα και την αμεσότητά του στο «Καρναβάλι των Ζώων».

Όλοι μας εντυπωσιαστήκαμε από τις επιβλητικές χειροποίητες περικεφαλαίες ζώων που φορούσαν οι μουσικοί, οι πιανίστες και ο μαέστρος.

Τέλος, ο καθένας από εμάς ένιωσε πολύ τυχερός που ήταν παρών σε μια τόσο υψηλού επιπέδου και ευχάριστη παράσταση ενός τόσο μεγάλου δημιουργού!

Στέλλα Μανωλίτση Γ3

Στις 27 Ιανουαρίου 1756 έρχεται στον κόσμο o Wolfgang Amadeus Mozart, ο σημαντικότερος μουσικός συνθέτης του 18^ου αιώνα, ο οποίος πέθανε στις 5 Δεκεμβρίου 1791 στη Βιέννη.

Ο Mozart αποκαλείται παιδί – θαύμα, διότι από τα τρία του χρόνια άρχισε να ασχολείται με τη μουσική και στα πέντε άρχισε να συνθέτει τα πρώτα του έργα. Στη συνέχεια ο πατέρας του Λεοπόλδος κρίνει ότι έφτασε η ώρα να γνωρίσει ο κόσμος το ταλέντο του γιου του. Έτσι ο Μότσαρτ το 1763 ξεκινάει περιοδεία που θα κρατήσει τρία χρόνια και γράφει την πρώτη του συμφωνία Κ16 και την πρώτη σονάτα για 4 χέρια στο Λονδίνο. To 1775 ήταν μια ιδιαίτερα παραγωγική χρονιά για τον Μότσαρτ. Το 1779 θα μπει στην υπηρεσία του Αρχιεπισκόπου στο Σάλτσμπουργκ, παρόλο που δύο χρόνια αργότερα υποβάλει την παραίτησή του και μετακομίζει στη Βιέννη. Εκεί το 1782 παντρεύεται την Κωνστάντσα Βέμπερ, με την οποία απέκτησε δύο παιδιά, τον Φραντς Ξάβερ Βόλφγκανγκ Μότσαρτ και τον Καρλ Τόμας Μότσαρτ. Στις 28 Μαΐου 1787 πληροφορείται τον θάνατο του αγαπημένου του πατέρα. Ο Ιωσήφ Β΄ προσφέρει στον Βόλφγκανγκ τη θέση του συνθέτη της αυτοκρατορικής αυλής. Στις 14 Δεκεμβρίου 1784 μυήθηκε στη Βιεννέζικη Τεκτονική Στοά της Αγαθοεργίας από τον ιδρυτή της Στοάς. Ο Τεκτονισμός ή Μασονία είναι μια συνωμοτική οργάνωση που λειτουργεί πέρα από καθεστώτα και τα κατά καιρούς κοινωνικά πρότυπα.

Κανένα άλλο έργο του Μότσαρτ δε συνδέεται τόσο άμεσα με τη ζωή και τον θάνατο του συνθέτη όσο το ημιτελές Ρέκβιεμ. Το γεγονός ότι αποτελεί το τελευταίο του έργο, αλλά κυρίως το ζήτημα της αυθεντικότητάς του, έχει γίνει αφορμή για πλήθος συζητήσεων από την εποχή της σύνθεσής του ως σήμερα και έχει τροφοδοτήσει μια ολόκληρη μυθολογία γύρω από τις συνθήκες γραφής του. Το μυστήριο του Ρέκβιεμ θα παραμείνει άλυτο, καθώς ποτέ δε θα ολοκληρωθεί από τον συνθέτη που το άρχισε, δηλαδή τον Mozart. Η κυριότερη ιστορική πηγή και πολύ περισσότερο η μοναδική μαρτυρία παραμένει η ολοκλήρωση της παρτιτούρας αλλά και του έργου από τον νεαρό μαθητή του συνθέτη, Franz Xaver Sussmayr.

Τι ακριβώς όμως ήταν αυτό που τον σκότωσε τον Δεκέμβρη του 1791 σε ηλικία 35 ετών; Υπάρχουν θεωρίες οι οποίες υποστηρίζουν πως ο Μότσαρτ έπασχε από νεφρική νόσο. Όμως υπέφερε από πολλές κοινές ασθένειες της εποχής συμπεριλαμβανομένης της ευλογιάς, του τυφοειδούς πυρετού, της αμυγδαλίτιδας και λοιμώξεων του ανώτερου αναπνευστικού συστήματος. Υπάρχουν ακόμη και πολλές θεωρίες για την έλλειψη βιταμίνης D, δηλαδή της βιταμίνης που σχετίζεται με την έλλειψη του ήλιου. Αυτήν τη θεωρία υποστηρίζουν επιστήμονες, όπως ο Γκραντ, που τονίζει ότι: «Σχεδόν κάθε ασθένεια συνδέεται με κάποιον τρόπο με την έλλειψη βιταμίνης D στις μέρες μας. Νομίζω ότι οι σύγχρονοι μουσικοί αγνοούν το γεγονός ότι από την παραμονή σε κλειστούς χώρους, δεν παίρνουν την επαρκή ποσότητα βιταμίνης D που χρειάζονται».

Μα ποτέ δε θα είμαστε σε θέση να γνωρίζουμε για ποιο λόγο πέθανε ο Μozart, διότι μαρτυρίες και αναφορές για τον θάνατο του συνθέτη δεν αξιολογήθηκαν παρά 30 χρόνια αργότερα. Πάντα θα παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια η αιτία του θανάτου του.

Πηγές:

http://www.iefimerida.gr 

http://www.tovima.gr

https://el.wikipedia.org

 Στέλλα Μανωλίτση Β3

Χαράλαμπος Φαλιακάκης Α2

Η συναυλία ξεκίνησε με τον χαιρετισμό του Διευθυντή του Σχολείου μας, κ. Εμμ. Καρτσωνάκη. Αμέσως μετά η χορωδία τραγούδησε τέσσερα τραγούδια με τη συνοδεία του πιάνου από την κα. Τσιραμπίδου και της λύρας από τον Μενέλαο Πρασανάκη, τον Ιωάννη Θειακάκη και τη Μαλβίνα Αγιομυργιανάκη. Συγκεκριμένα ακούστηκαν τα κρητικά κάλαντα, τα βυζαντινά κάλαντα Κοτυώρων Πόντου, τα κάλαντα Ικαρίας και τα κάλαντα Αργοστολίου.

Μετά από ένα θερμό χειροκρότημα του κοινού περάσαμε στο δεύτερο μέρος της εκδήλωσης, όπου τα παιδιά της ορχήστρας έπαιξαν το καθένα με τον δικό του ξεχωριστό τρόπο χριστουγεννιάτικα τραγούδια στο πιάνο, στο βιολί, στις κιθάρες … Επίσης, δύο μαθήτριες τραγούδησαν solo με τη συνοδεία κιθάρας και πιάνου. Οι φωνές των κοριτσιών, αλλά και ο καθαρός και άρτιος ήχος των οργάνων ήταν μαγευτικός και χειροκροτήθηκε δυνατά από τον κόσμο που παρακολουθούσε τη συναυλία.

Έπειτα περάσαμε στο τρίτο μέρος της συναυλίας, όπου όλη η χορωδία τραγούδησε γιορτινά τραγούδια των Χριστουγέννων, όπως τα Τρίγωνα κάλαντα και το Χαίρε η Γη. Η συναυλία έκλεισε με ένα παραδοσιακό γαλλικό χριστουγεννιάτικο τραγούδι.

Ήταν μια ξεχωριστή βραδιά, όπου τα παιδιά ανέδειξαν τη δουλειά που γίνεται στον όμιλο Μουσικής και τη χορωδία του Πειραματικού Γυμνασίου Ηρακλείου και βίωσαν μαζί με το κοινό ευχάριστα συναισθήματα από τη συναυλία που σηματοδότησε τον ερχομό των Χριστουγέννων!!

Στέλλα Μανωλίτση Β3

Σφήνωσε παιδιά,
για άλλη μια φορά,
μες την καμινάδα,
για δεύτερη φορά!

Φωνάζει δυνατά,
τον άκουσαν παιδιά,
και τη διασωστική
κάλεσαν ξανά. Χέυ!

Τρέξατε! Τρέξατε!
Τρέξατε, παιδιά!
Είναι ο Αϊ Βασίλης
και σφήνωσε ξανά! Χέυ!

Τρέξατε! Τρέξατε!
Τρέξατε, παιδιά!
Τρέξτε γιατί άρπαξαν,
τα μπατζάκια του φωτιά!

Φτάνει η διασωστική,
ρίχνει τα σχοινιά,
Έβγαλε τον Αϊ Βασίλη.
Έσβησαν τη φωτιά.

Είναι μια χαρά
γελάει δυνατά
μα τη σακούλα ανοίγει
και τα δώρα λείπουν πια! Χέυ!

Τα ’καψε! Τα ’καψε!
Τα ’καψε η φωτιά!
Πάνε και τα δώρα,
κλαίνε τα παιδιά. Χέυ!

Μα ο Αϊ Βασίλης
που είναι και σοφός,
τους έδωσε έναν τάρανδο,
τον Ρούντολφ τον καλό.

Η αφίσα της παράστασης

Στην εκδρομή που πραγματοποιήθηκε στα πλαίσια του Ομίλου Μουσικής Παιδείας, παρακολουθήσαμε την παιδική όπερα του L. Janacek με τίτλο «Η Πονηρή Αλεπουδίτσα». Πρόκειται για την τρυφερή ιστορία μιας άτακτης αλεπούς, έναν ύμνο στον κύκλο της ζωής, δοσμένο με χιούμορ και ρεαλισμό.

Στο δάσος, ο Δασοφύλακας ξεκουράζεται κάτω από ένα δέντρο, όταν η Αλεπουδίτσα, η οποία κυνηγά ένα Βατραχάκι, πέφτει πάνω του. Ο Δασοφύλακας γεμάτος έκπληξη αποφασίζει να την πάρει σπίτι του.

Η «αλεπουδίτσα»
(Μίνα Πολυχρόνου-28/04)

Μετά από καιρό, η Αλεπουδίτσα έχει μεγαλώσει και βρίσκεται δεμένη στο σπίτι του Δασοφύλακα, μαζί με ένα συντηρητικό Σκύλο. Αποφασίζει να το σκάσει κι έτσι μασά το σκοινί της, επιτίθεται στον Κόκορα και την κότα Χόχολκα, σκοτώνει κι όλες τις άλλες κότες και φεύγει. Όταν επιστρέφει στο δάσος, διώχνει τον Ασβό και παίρνει τη φωλιά του.

Η Αλεπουδίτσα εναντίον
του Κόκορα- Οι κότες
συνεδριάζουν

Παράλληλα, στην ταβέρνα του χωριού ο Δάσκαλος, ο Εφημέριος και ο Δασοφύλακας μιλούν για την όμορφη τσιγγάνα Τέρυνκα, την οποία αγαπούν και οι τρεις. Ο Δάσκαλος, όντας μεθυσμένος, φεύγει και στο δρόμο του συναντά την Αλεπού, κρυμμένη πίσω από ένα ηλιοτρόπιο. Την μπερδεύει με την Τέρυνκα και της εξομολογείται την αγάπη του. Σε λίγο φτάνει κι ο Δασοφύλακας, βλέπει την Αλεπού και της ρίχνει με το όπλο του, αστοχώντας. Αργότερα η Αλεπού συναντά μια Αρσενική Αλεπού, την οποία ερωτεύεται αμέσως, με τα αισθήματα να είναι αμοιβαία. Όλο το δάσος ξέρει πως περιμένουν Αλεπουδάκια, οπότε η Αλεπού παντρεύεται τον καλό της.

Οι τρεις άντρες στην
ταβέρνα (από αριστερά: ο
Δάσκαλος, ο Ταβερνιάρης,
ο Δασοφύλακας
–απευθυνόμενος στο
Δάσκαλο-, ο Εφημέριος
καθιστός)

 Εντωμεταξύ, ο πραματευτής Χάραστα έχει αρραβωνιαστεί την Τέρυνκα, την οποία και θα παντρευτεί. Πηγαίνει στο δάσος γυρεύοντας ένα ωραίο δώρο για την αγαπημένη του, και στήνει μια παγίδα για αλεπούδες. Τα Αλεπουδάκια, τα παιδιά της Αλεπούς, περιγελούν την παγίδα, όμως ο Χάραστα πυροβολεί και σκοτώνει την Αλεπού. Στο γάμο, ο Δασοφύλακας βλέπει την Τέρυνκα να φορά τη γούνα της Αλεπούς και φεύγει για το δάσος. Επιστρέφει στο σημείο που πρωτοσυνάντησε την Αλεπού, σκέφτεται ότι έχασε και αυτήν και την Τέρυνκα και θλίβεται περισσότερο. Βλέπει όμως ένα Βατραχάκι να πηδά στην αγκαλιά του, όπως τότε. Δεν πρόκειται για το ίδιο Βατραχάκι, αλλά για το εγγόνι του παλιότερου. Τότε καταλαβαίνει τον κύκλο της ζωής και ηρεμεί…

Η «Πονηρή Αλεπουδίτσα» είναι μια όπερα για μικρούς και μεγάλους, μιλά για το θαύμα της ζωής και για τον κύκλο της, αλλά και για τις διαχρονικές σχέσεις του ανθρώπου με τα ζώα και για τα ιδεώδη όλων των ανθρώπων.

Από το κλείσιμο της παράστασης

 Trailer τη παράστασης:

">

Ε.Λ.Σ.- Περιγραφή του Έργου & κριτικές:

http://www.nationalopera.gr/gr/event/i-poniri-alepouditsa/

 Πρεκατσουνάκη Ειρήνη, Β’3

Άννα Πιπεράκη Β2

Η μουσική είναι μία τέχνη, που βασίζεται στην οργάνωση ήχων με σκοπό τη σύνθεση κάποιου κομματιού. Η μουσική και ειδικά η κλασική, διδάσκει πειθαρχία, ηρεμία και αγάπη σε όσους ασχολούνται με αυτήν.

Εκτός από την κλασική μουσική, έχουμε και άλλα είδη μουσικής : rock, jazz, modern pop music κ.α.

H μουσική υπάρχει και διδάσκεται από την αρχαιότητα:  στον Κυκλαδικό πολιτισμό, στο Μινωικό πολιτισμό και στον Μυκηναϊκό όπου άρχισαν να εμφανίζονται τα πρώτα όργανα όπως είναι η άρπα, η λύρα και ο δίαυλος.

Τέλος, κάτι πολύ βασικό, που πρέπει όλοι να γνωρίζουμε, είναι ότι εάν κάποιος θέλει να ασχοληθεί με την μουσική, δεν έχει  τίποτα να χάσει, ίσα -ίσα, η μουσική θα τον κάνει πιο δημιουργικό και ευτυχισμένο άνθρωπο!

Κωνσταντίνος Πατσουράκης Α3

Στις 28 Μαρτίου του 2015 ο Όμιλος Μουσικής Παιδείας του Πρότυπου Πειραματικού Γυμνασίου Ηρακλείου πραγματοποίησε επίσκεψη στην Εθνική Λυρική Σκηνή, με σκοπό την παρακολούθηση της πρεμιέρας της όπερας «Η Πονηρή Αλεπουδίτσα» του Γιάνατσεκ, σε μουσική διεύθυνση Γιάροσλαφ Κύσλινγκ και σκηνοθεσία του κορυφαίου Βρετανού σκηνοθέτη Ντέιβιντ Πάουντνυ.

Τα γεγονότα του έργου εξελίσσονται μέσα στο παραμυθένιο περιβάλλον ενός δάσους, όπου οι ήρωες του Γιάνατσεκ, υπέροχα ζώα και απειλητικοί άνθρωποι, διεκδικούν το δικαίωμα στη ζωή, την ελευθερία και την αγάπη. Πρόκειται για έναν ύμνο στον κύκλο της ζωής, δοσμένο με χιούμορ και τρυφερότητα, ένα αδιαμφισβήτητα καθηλωτικό, αλληγορικό έργο με ονειρική μουσική, που προξένησε μεγάλη συγκίνηση σε όλους τους θεατές.

Για τα μέλη του ομίλου Μουσικής Παιδείας η παρακολούθηση του συγκεκριμένου έργου αποτελεί μία ξεχωριστή εμπειρία, που γέννησε προβληματισμό και χαράχτηκε για πάντα στην μνήμη τους.

Νέλη Κυρίκου Α2

Η επίσκεψη του Ομίλου Μουσικής Παιδείας του Πειραματικού Γυμνασίου στο ΠΑΓΝΗ, στο χώρο της Παιδιατρικής Αιματολογικής, στις  19.12.14, πέρασε ένα μήνυμα ζωής και ανθρωπιάς στους μαθητές. Όλοι οι γιατροί, οι νοσηλευτές και γενικά όσοι βρίσκονταν εκεί, παρακολούθησαν με σεβασμό και  προσήλωση τους μαθητές  που ερμήνευαν Χριστουγεννιάτικα τραγούδια. Τα παιδιά που λαμβάνουν τη φροντίδα του νοσοκομείου έδειξαν ενθουσιασμένα από την παράσταση και στο τέλος  χειροκρότησαν δυνατά δείχνοντας, έτσι, την όρεξή τους για διασκέδαση!

 Είναι και αυτές οι εμπειρίες που σε βάζουν σε σκέψεις και στη διαδικασία να αναρωτιέσαι: Τι ζητάμε πλέον από τη ζωή μας; Πού βαδίζουμε κύριοι; Εσύ μπορεί να νιώθεις άτυχος επειδή ο νονός σου δεν σου πήρε το Playstation 4, όμως άλλοι άνθρωποι (πόσο μάλλον παιδιά) νιώθουν τυχεροί που απλά ζουν!  Ήταν πραγματικά θλιβερή και σοκαριστική η εικόνα των παιδιών που εξαρτώνται από τα καλώδια, από τα σωληνάκια και από τις ανθυγιεινές χημειοθεραπείες που καθημερινά ανέχονται.

Γι’αυτό, οι μαθητές του Πειραματικού Γυμνασίου έκαναν την επίσκεψή τους στα παιδιά αυτά, δείχνοντας έτσι τη συμπόνια, την αδελφικότητα και τη φιλανθρωπία που όλοι μας οφείλουμε να έχουμε απέναντι σ’ αυτούς τους  μαχητές  της ζωής! Κάτι, για τους υπόλοιπους, δεδομένο. Ό,τι και να πούμε είναι πραγματικά λίγο, ό,τι και να κάνουμε ανεπαρκές, για να επιστρέψει το χαμόγελο στους ανθρώπους αυτούς. Πάντως, σ’ αυτό το ‘’μάθημα ζωής’’, οι μαθητές αυτοί παίρνουν 20 με τόνο!

Ευχαριστούμε το Πανεπιστημιακό Νοσοκομείο Κρήτης, το Πειραματικό Γυμνάσιο Ηρακλείου και όλους τους μαθητές ξεχωριστά για την προσπάθεια που κατέβαλαν.

Γιώργος Φανουράκης, Β3

   ‘’Στον θρόνο’’ κατάφερε και φέτος να ανέβει ο νεαρός Justin Bieber
με τις εκατομμύρια  beliebers να τον στηρίζουν.
Τον Δεκέμβριο του 2013 κυκλοφόρησε η νέα του
ταινία με  τίτλο <<Believe>> που αναφέρεται
σε μία από τις πιο τρελές χρονιές
του νεαρού  τραγουδιστή .

Οι One Direction βρίσκονται δεύτεροι στην κορυφή.

Το βρετανικό boy band  κέρδισε αρκετά βραβεία και φέτος,φυσικά για να ανανεώσει τη συλλογή του! Το τρίτο άλμπουμ των 1D με τίτλο <<Midnight Memories>> έγινε χρυσό σε περισσότερες από 80 χώρες και σε πολύ λίγες μέρες από την κυκλοφορία του και στην Ελλάδα !

Η Miley Cyrus έσπασε τα ρεκόρ με το νέο της τραγούδι
<<Wrecking Ball>> .
Έφτασε πολύ ψηλά στις προτιμήσεις των
εφήβων καθώς και στη λίστα με τα  καλύτερα τραγούδια του MTV.
Παρόλο που το » Wrecking  Ball » κατέχει
σήμερα το  ρεκόρ για τις περισσότερες προβολές
κατά τις πρώτες 24  ώρες μετά την
κυκλοφορία του στο YouTube ,
υπάρχουν αρκετές δυσθυμίες για  το video clip του.

Οι Union J παρόλο που τερμάτισαν τέταρτοι στο X-Factor της Βρετανίας , τερμάτισαν πρώτοι στις προτιμήσεις μας !Είναι το νέο boy band που κυριολεκτικά ‘’τα σπάει’’ στον χώρο της μουσικής βιομηχανίας.

   Η γλυκιά Selena Gomez πήρε το δεύτερο τίτλο στο girl of
the year κα παρόλο που έχει αρκετό καιρό να βγάλει  νέο
δίσκο έχει πολλούς θαυμαστές που την στηρίζουν .
Επίσης  το τραγούδι της  Come and Get It  είναι στη λίστα με τα καλύτερα τραγούδια του  MTV.