από τη μαθήτρια Ευαγγελία Λιάκου,
Η τέχνη, σε όλες τις ποίκιλες μορφές της, είναι ένας κλάδος ανθρωπιστικών επιστημών που έχει επηρεάσει όλους τους τομείς της ζωής μας. Αλλά, γνωρίζουμε πραγματικά την εξέλιξή της ώστε να έχουμε το σημερινό αποτέλεσμα;
Προϊστορία
Παλαιολιθική περίοδος
Οι πρώτες εκδηλώσεις οι οποίες μπορούν να θεωρηθούν καλλιτεχνικές προέρχονται από τους Homo neanderthalensis, πριν από περίπου 65.00 έτη. Ωστόσο, τα περισσότερα ευρήματα ανήκουν στην Ανώτερη Παλαιολιθική από τυος Homo sapiens. Τα πρώτα απομεινάρια είναι κυρίως επεξεργασμένα σκεύη από πέτρα, κόκαλο ή ξυλο.
Ο καμβάς εκείνης της εποχή ήταν ο βράχοι τους οποίους στόλιζαν οι άνθρωποι με παραστατικές τοιχογραφίες. Για κύριο θέμα είχαν τη φύση και τη θρησκεία, με ρεαλιστικές παραστάσεις. Για τη ζωγραφική χρησιποιούνταν κόκκινο οξείδιο του σιδήρου, μαύρο οξείδιο του μαγγανίου και ώχρα από πηλό.
Νεολιθική περίοδος
Αυτή η περίοδος ξεκίνησε περίπου το 8.000.π.Χ. ανεπτύχθηκε σε μεγάλο βαθμό ο άνθρωπος σε ποίκιλο τομείς, όπως γεωργία, κτηνοτροφία και θρησκεία. Εκείνη την εποχή εμφανίστηκαν τα πρώτα κατάλοιπα οικοσμών με πολεοδρομικά σχέδια.
Η νεολιθική ζωγραφική περιοριζόταν αρχικά σε γεωμετρικά σχήματα και γραμμές. Ύστερα, εμφανίστηκε η λεβαντική ζωγραφική, η οποία επικεντρωνόταν στην ανθρώπινη μορφή με πολύ σχηματοποιημένα χαρακτηριστικά.
Στη φορητή τέχνη, περήχθει η λεγόμενη καρυδική κεραμική, διακοσμημένη με κοχύλια. Κατασκευάστηκαν νέα υλικά όπως κεχριμπάρι, κρύσταλλος, χαλαζίας και ίασπις. Επιπλέον, εκείνη την εποχή έκανε την εμφάνισή της η κλωστοϋφαντουργία.
Εποχή του Σιδήρου
Η τελευταία προϊστορική φάση είναι η λεγόμενη Εποχή του Σιδήρου, καθώς η χρήση υλικών όπως ο χαλκός, το κρατέρωμα και ο σίδηρος διαμόρφωσαν αυτές τις αρχαίες κοινωίες.
Στη Χαλκολιθική (3.500-1.500) προέκυψε ο μεγαλιθισμός, ο οποίος εμπεριείχε ταφικά μνημεία σε πέτρα.
Η κεραμική είναι πολύχρωμη με γεωμετρικές διακοσμη΄σεις και εφαμοργές μεταλλικήν διακοσμημάτων.
Αρχαία Ιστορία
Η αρχαία τέχνη περιλαμβάνει καλλιτεχνικές δημιουργίες πρώτου σταδίου της ιστορίας, ξεκινώντας με την εύρεση της γραφής. Που δημιουργήθηκε καταεχάς για την διατήρηση αρχείων οικονομικής και ιστορικής φύσης.
Μεσοποταμία
Η αρχιτεκτονική εκείνης της περιοχής χαρακτηρίζεται από τη χρήση τούβλου και εισαγωγή δμικών στοιχείων όπως αψίδας και θόλου. Ξεχωρίζουν τα ζιγκουράτ, που είναι μεγάλοι πυραμιδικοί κλιμακωτοί ναοί.
Το γλυπτό αναπτύχθηκε ως ξυλόγλυπτο ή ανάγλυφο, σε θρησκευτικές ή κυνηγετικές και στρατιωτικές σκηνές, με την παρουσία ανθρώπινων μορφών και πραγματικών ή μυθολογικών ζώων.
Αίγυπτος
Η τέχνη της Αιγύπτου ήταν έντονα θρησκευτική και συμβολική δίνοντας μεγάλη σημασία σημασία στην έννοια της αθανασίας, για την οποία κατασκευάστηκαν έργα ιδιαίτερης μνημειακότητας.
Η αρχιτεκτονική χαρακτηρίζεται από τη μνημειακότητά της με τη χρήση πέτρας, σε μεγάλα τετράγωνα, με σύστημα κατασκευής υπέρθυρων και συμπαγείς κίονες.
Η γλυπτική και η ζωγραφική περιλαμβάνουν τις εικαστικές παραστάσεις, γενικά με μεγάλη ακαμψία και σχηματοποίηση.
Αφρική
Η αφρικανική τέχνη έχει έναν έντονο μαγευτικό-θρησκευτικό χαρακτήρα, προοριζόμενη για κυρίως τελετουργικά και τελετές. Τα παρισσότερα έργα της είναι κατασκευασμένα από ξύλο, πέτρα ή ελεφαντόδοντο.
Την εποχή εκείνη, επίσης, παράχθηκαν κεραμικά, κοσμήματα και υφάσματα, καθώς και μεταλλουργικά αντικείμενα.
Ασία
Η ινδική τέχνη έχει κυρία θρησκευτικό χαρακτήρα, χρησιμεύοντας ως μέσο για τη μετάδοση διάφορων θρησκειών που έχουν σημαδέψει την Ινδία.
Η κινέζικη τέχνη έχει μια πιο ομοιόμορφη εξέλιξη, με σημαντικό θρησκευτικό φορτίο και επαφή με τη φύση. Οι Κινέζοι εκτιμούσαν ιδιαίτερα την καλλιγραφεία, την κεραμική, το μετάξι ή την πορσελάνη,εξίσου με την αρχιτεκτονική, τη ζωγραφική ή τη γλυπτική, ενώ η τέχνη ενσωματώθηκε πλήρως στη φιλοσοφία και στον πολιτισμό τους.
Ωκεανία
Η τέχνη της Ωκεανίας χαρακτηρίζεται από την πληθώρα των νησιωτικών εδαφών που ευθυγραμμίζονται με τον Ειρηνικό Ωκεανό, αναδεικνύοντας τα νησιά της Αυστραλίας και της Νέας Ζηλανδίας.
Χαρακτηρίζεται από τα κεραμικά του διακοσμημένα με οδοντωτά μοτίβα φτιαγμένα με χτένες ή αιχμές, καθώς και αντικείμενα από οψιανό και κοχύλια.
Κλασική περίοδος
Κλασική τέχνη ονομάζεται η τέχνη που αναπτύχθηκε στην αρχαία Ελλάδα και στη Ρώμη, της οποίας οι επιστημονικές, υλικές και αισθητικές εξελίξεις συνέβαλαν στην ιστορία της τέχνης με ένα στυλ βασισμένο στη φύση και στον άνθρωπο, όπου κυριαρχούσε η αρμονία και η ισορροπία. Ο ορθολογισμός των σχημάτων και των όγκων, και μια αίσθηση μίμησης της φύσης έθεσαν τα θεμέλια της δυτικής τέχνης, με τέτοιο τρόπο ώστε η επανάληψη στις κλασικές μορφές να είναι σταθερή σε όλη την ιστορία του δυτικού πολιτισμού.
Ελλάδα
Οι κύριες καλλιτεχνικές εκδηλώσεις που σηματοδότησαν την εξέλιξη της δυτικής τέχνης αναπτύχθηκαν στην Ελλάδα. Με κύρια χαρακτηριστικά τον νατουραλισμό και τη χρήση του λόγου με μέτρο και αναλογία, και με αισθητική αίσθηση εμπνευσμένη από τη φύση.
Μεσαίωνας
Η κλασική τέχνη του Μεσαίωνα επανερμηνεύεται από τους νέοις κυρίαρχους πολιτισμούς γερμανικής προέλευσης,ενώ η νέα θρησκεία, ο χριστιανισμός, θα διαποτίσει το μεγαλύτερο μέρος της μεσαιωνικής καλλιτεχνικής παραγωγής.
Νεότερη ιστορίας
Η τέχνη της νεότερης εποχής – δεν πρέπει να συγχέεται με τη μοντέρνα τέχνη (1860-1970).Η αρχή της τέχνης της νεότερης ιστορίας ξεκινά με το έργο του Φλωρεντίνου λόγιου Τζόρτζο Βαζάρι Οι Ζωές (ιτλ. Le Vite) που είναι μια σειρά βιογραφιών των πιο αναγνωρισμένων ζωγράφων, γλυπτών και αρχιτεκτόνων.
Αναγέννηση
Η Αναγέννηση ξεκίνησε στην Ιταλία τον 15ο αιώνα (Quattrocento, μτφ. τετρακόσια), εξαπλώθηκε σε όλη την υπόλοιπη Ευρώπη από τα τέλη του 15ου αιώνα και αρχές του 16ου. Οι καλλιτέχνες εμπνεύστηκαν από την κλασική ελληνορωμαϊκή τέχνη, με στυλ εμπνευσμένο από τη φύση.Χωρίς να εγκαταλειφθούν τα θρησκευτικά θέματα, η αναπαράσταση του ανθρώπου και του περιβάλλοντος έγινε πιο επίκαιρη, με την εμφάνιση νέων θεμάτων, όπως μυθολογικά, ιστορικά ή καινούρια είδη όπως το τοπίο, η νεκρή φύση, ακόμη και το γυμνό. Η ομορφιά έπαψε να είναι συμβολική, όπως κατά τον μεσαίωνα, και να έχει ένα πιο ορθολογικό και μετρημένο στοιχείο, βασισμένο στην αρμονία και στην αναλογία.
Νεοκλασικισμός
Η άνοδος της αστικής τάξης μετά τη Γαλλική Επανάσταση ευνόησε την επαναχρησιμοποίηση των κλασικών μορφών, πιο καθαρών και λιτών.
Μοντέρνα τέχνη
Η μοντέρνα τέχνη παρουσιάστηκε και στην Αμερική κατά τη διάρκεια του Α” παγκοσμίου πολέμου, όταν ένας σημαντικός αριθμός καλλιτεχνών αναγκάστηκε να βρει καταφύγιο στις Η.Π.Α. Επιπρίσθετα, ανατοπτύχθηκαν πολλές νέες τάσεις, όπως ο Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός και η Ποπ Αρτ.
Πηγές: wikipedia.org/wiki/Μοντέρνα_τέχνη
wikipedia.org/wiki/Ιστορία_της_τέχνης
